Nyári rendhagyó

Előzetes ígéretemmel ellentétben, mégis gép elé ültem. Muszáj valamit megosztanom veletek! A férjem mutatta egy-két napja a videókat, és annyira megtetszettek, sőt, annyira hasznosnak tartom őket, hogy kiposztolom.

Egy PS-gururól lenne szó, akit Alexander Koshelkovnak hívnak. A srác elképesztő dolgokat művel!!! Ha megnézitek egy-két videóját, könnyedén beláthatjátok. Bár közvetlenül nem kapcsolódik a scrapbookozáshoz, de azt gondolom, hogy bármelyik scrapbookosnak előnyére válik, ha lassítva megnéz egy ilyen videót. A fantasy világáért rajongóknak pedig különösen ajánlom!!! Érdemes lementeni, és lassítva, kockáról kockára haladva nézni, kielemezni, mit hogyan mivel csinál, mert trükköket, technikákat leshetünk el. Próbáljatok rájönni, kedves fantasy műfajban tevékenykedő scrapbookosok, mitől lesznek valószerűek a különböző stílusú, fényhatású, egymásra pakolt elemek; mitől áll össze egyetlen, hihető, kerek egésszé a kép; hogy készíti az árnyékokat, milyen textúrákat használ, stb.

London Underwater

ugrás az eredeti videóhoz

Alexander Koshelkov csatorna a YouTube-on

Jó szöszölést!

Saját színpaletta készítése Photoshopban (tutorial)

Beszteri színinspirációs kihívása kapcsán felmerült a kész színpaletták betöltése a programba. Bevallom, erről eddig fogalmam sem volt, így egy kicsit beleástam magam a témába. Igyekeztem megtudni, hogyan lehet saját palettákat gyártani, amelyeket kedvünk szerint előhívunk a programban. Kutakodás közben pedig belefutottam egy-két érdekes dologba, amely talán másokat is érdekelhet, ezért megosztom most veletek.

Színpalettákat a neten számos helyről letölthetünk. Abban segítenek, hogy grafikai tervezésnél az adott színeket tudd rögtön használni, ne kelljen állandóan egy más, meglévő elemről "leszedned" a színt. A betöltött színpaletta a jobb oldali swatches palettán (színtár) fog megjelenni. A paletták kiterjesztése általában .aco, de természetesen létezik más formátum is.

A netről letöltött palettát a következőképpen tudod a programba illeszteni:
Swatches paletta jobb oldalán található kis nyílra kattintva előjön egy legördülő menü. Ott kell kiválasztani a Load swatches (színek betöltése?) pontot, és a párbeszédablakban megkeresni a lementett fájlt. A paletta azonnal megjelenik a színek között.

Lehetőség van rá, hogy saját színpalettát hozzunk létre, és azt töltsük be a színtárunkba. Ehhez a következőre van szükség:
1. El kell tüntetnünk az összes színt a színtárunkból. Mivel a PS készítői erre nem gondoltak, kénytelenek vagyunk manuálisan, egyenként eltüntetni a színeket. No para, annyira nem vesz sok időt igénybe!
A fekete nyíllal (kijelölő eszköz) állj a színpaletta legelső pici kockájára. Nyomd le az ALT gombot (ekkor ollóvá változik a nyíl), és folyamatosan lenyomva tartva, kattintgass a bal egérgombbal. Látni fogod, hogy tűnnek el a színek. Tehát kattintgass rohamtempóban, hogy mielőbb eltüntethesd azt a rengeteg színt :)


2. Most, hogy likvidáltuk a színeket, és csak az üres színtár néz velünk szembe, ideje, hogy feltöltsük azt az általunk választott színpalettával.
- Ha egy képről szeretnéd levenni a színeket, akkor hívd elő a képet, és pipettával vegyél róla színt.
- Ha magad szeretnél összeállítani egy palettát, kattints a festőszín/háttérszín négyzeteire, és máris előugrik a színválasztó felület. Válassz egy színt, okézd le.
A lényeg mindkettőnél, hogy a pipettával fogd meg a kiválasztott színt, és vidd a swatch paletta fölé, és kattints. Ekkor felugrik egy kis ablak, ahol elnevezheted a színedet. Nem muszáj, le is okézhatod elnevezés nélkül. Tádám, bekerült a szín a palettába.

3. Amikor végeztél a színek feltöltésével, érdemes elmenteni a palettát. Ismét a kis háromszög alatti menüben fogod megtalálni a Save swatches (színek mentése?) menüpontot. A névadás után szerencsés a program saját könyvtárába menteni őket, így a PS automatikusan betölti mindig. (Program files > PS > Presets > Color Swatches)

Ezután a PS -- amíg vissza nem állítod -- mindig csak a legutóbb mentett palettát fogja egyedül mutatni. Ha szeretnéd visszakapni a színeidet, a legördülő menüben a Reset swatches (színek visszaállítása) pontot választva visszarakja az eredeti színtárat is. Ha eltűnt a készített színpalettád, a Load swatchesszal újra betöltheted.

Végezetül jöjjön egy-két dolog, amit nem árt, ha mérlegelsz:
Az operációs rendszerek 256 színt kezelnek alapjáraton. Viszont ebből csak 216 szín van, amelyet minden operációs rendszer (Win és Mac) ugyanolyannak érzékel. Ezek az ún. web-safe színek. A fennmaradó 40 szín mindegyik op.rendszerben egyedi. Ezt a tényt érdemes grafikai tervezéskor figyelembe venni. Ha pl. weboldalt tervezünk, érdemes web-safe színekben gondolkodni, mert így minden monitoron ugyanolyannak látszódik majd az oldal. Most már tudom, ez volt az oka annak, hogy az előző blogrucim (lila és sárga) másoknál bordó és libafoszöld kombinációját adta. Ez elég kellemetlen, hiszen én szépnek látom a saját monitoromon, míg mások visszataszítónak. :P

Ha alaposabban megnézitek a színkezelő felületet, láthattok néha a kiválasztott szín mellett egy kis kockát, alatta egy hasonló színnel. Ha ez a kocka megjelenik, azt jelenti, hogy az általatok választott szín nem web-safe, azaz monitoronként és op.rendszerenként eltérő színt fogtok kapni. A kis négyzet alatt felkínál egy, a választott színhez legközelebb eső, web-safe színt. A színre kattintva, megjelenik az a nagy palettán is.
A másik kis ikon, amely ilyenkor felvillanhat, az egy háromszög felkiáltójellel. Ez az ikon azt jelzi, hogy a szín túlmegy a nyomtatási skálán, tehát nem nyomtatható egy az egyben. Ilyenkor is változásra számíthatunk.



Remélem, segítettem egy kicsit. Ha lesz egy kis időm, beleásom még magam a két színrendszerbe (RGB és CMYK), amely megkeseríti az életemet :)

Szép hétvégét!

Az árnyékolás csínja és bínja II. (PS CS2 angol)

Gondoltam, még a hétvége előtt megosztom veletek a tudásom utolsó morzsáit az árnyékolásról. A mostani "leckében" arról lesz szó, hogyan tudunk nehezen elérhető helyeken is élethűen árnyékolni. Biztosan akadt már dolgotok olyan összetett elemmel, amelyre ha árnyékot tettetek, valahogy nem volt az igazi, mivel egy részén másféle árnyékolást igényelt volna. Mint mondjuk az alábbi, varrással kombinált virágocska:

(PureScrap: Sans Ostentation)

Ha itt árnyékolni szeretnénk, az előző részből kiindulva, vagy sima drop shadow-val, vagy a külön rétegre helyezett árnyékkal próbálkozhatunk. Ez utóbbival - főleg ha még korrigáljuk a warp toollal - elég szép eredményt érhetünk el. Engem ebben az elemben az zavar, hogy a dizájner ugyan tett rá "gyárilag" árnyékot, a virágoknál ez nem tűnik fel. Ha pedig plussz árnyékot teszünk rá, a varrott résznél már sok lesz a jóból. A tetszetős megoldás számomra az lenne, ha csak a virágok alá tudnánk tenni egy kis árnyékot, hogy plasztikusabbnak tűnjenek. Ennek módjait fogom most bemutatni.

Több megoldás közül lehet majd választani (sokszor az elemtől függ, melyiket lehet megoldani), de a lényeg, hogy a virágokat valahogyan meg kell duplázni, hogy tehessünk alájuk árnyékot.

1. Magic Wand Tool. Tegyük aktívvá az elem rétegét, majd kiválasztva a varázspálca eszközt, figyeljünk rá, hogy az "add to selection" legyen kijelölve a fenti, vízszintes menüsoron.


Nagyítóval menjünk közelebb a kijelölendő területünkhöz, adott esetben a virágokhoz. Kattintsunk bele a varázspálcával. Látni fogjuk, hogy egy bizonyos területet kijelölt, másokat nem. Ha belemegyünk a ki nem jelölt területek közepébe, és újra kattintunk, azt is felveszi a kijelölendő területek közé. Amennyiben olyan területre kattintunk, mely a kívánt elemen kívül is kijelölést eredményez (ha használjátok a varázspálcát, meg fogjátok érteni, amit most kacifántosan tudok csak elmagyarázni), menjetek vissza egy lépést, és próbáljátok máshol a kijelölést. Ha elégedettek vagytok az eredménnyel, szépen, a körvonalak mentén készítettetek kijelölést, másoljátok át a kijelölést egy új rétegre (CTRL+J). Innentől az előző részben leírtak alapján már lehet árnyékot készíteni ez alá az új layer alá. [A végén célszerű vagy egyesíteni (merge), vagy csoportba tenni (CTRL+G) ezeket a rétegeket, különben a mozgatásnál elkallódnak.]

2. Maszkolás. A maszkolás nagyon jó dolog, és kevésbé bonyolult, mint amilyennek tűnik. Sokszor megkönnyíti a munkát, tehát érdemes elsajátítani. [Ajánlom Bonfire blogján a tutorialt!] Erre a feladatra elég a gyorsmaszkot használni. (Egyszerűen nyomj egy Q-t, ha a maszkolni kívánt rétegen vagy.) Állítsd fekete-fehérre az elő- és háttérszínt (fekete előtérszín!), valamint megfelelő méretűre az ecsetet. Maszkold a területet!

Ha elkészítetted a maszkot, lépj ki a gyorsmaszkból (Q újbóli megnyomásával, ill. Exit Quick Mask mód), mire is megjelenik a kijelölésed szaggatott vonallal. Ebből a kijelölésből készíts másolatot (CTRL+J), és szintén az előző részben említettek szerint járj el!

TIPP: Amikor kész vagyunk a kijelöléssel (esetleg már másolatot is készítettünk, de még nem szüntettük meg a kijelölést [CTRL+D]), elvégezhetünk némi színkorrekciót az elemen. Menjünk az Image > Adjustments menübe, ahol válogathatunk a különböző eljárások között. A legtöbb esetben a Hue/Saturation almenüben át tudjuk színezni az elemet. Itt a színt (hue), a színtelitettséget (saturation) és a tónus mértékét (lightness) állíthatjuk be.
[Nem biztos, hogy helyes kifejezéseket használtam magyarul, mivel angol PS-em van.]

Remélem, segítettem ezzel a kis kiegészítéssel élethűbb árnyékokat készíteni.

No, moi!

Az árnyékolás csínja és bínja I. (PS CS2 angol)

Ha megnézitek az oldalaimat, láthatjátok, hogy törekszem az élethű árnyékolásra. Valahogy nekem akkor teljes egy oldal, akkor plasztikus, ha jól van árnyékolva. Azt szeretem ugyanakkor a digitális scrapbookban, hogy olyan megoldásokat is belevihetünk, amit egy hagyományos oldalon nem lehetne megvalósítani. (lásd: alább)

Credits: VinniePearce - FeiFei - CatherineDesigns: Preserve it! Collab kit

Az árnyékolásnak sokféle fajtája van. Én azt fogom megmutatni, ahogy én csinálom. Talán nem ez a legegyszerűbb, de nekem ez vált automatikussá. Tudásomat sok forrásból szedtem össze, mindenhonnan egy picit. Most ezt próbálom kicsit összegezni. (Én angol verziót használok, úgyhogy nem tudom, hogy hívják ezeket a magyarban. A képek segítenek!)

Az árnyékkészítés első, legegyszerűbb módja természetesen a beépített Drop Shadow, amit a stíluspalettán találtok meg. Előnye, hogy az egyszerű alakok árnyékát gyorsan létrehozza, és egyszerűbb beállításokat el tudunk vele végezni. Az árnyékolni kívánt layeren/rétegen jobb gombot nyomva előjön egy legördülő menő, melyből a Blending Optionst kell kiválasztani. Ha bemegyünk a menübe, számos beállítás közül választhatunk, de nekünk most a Drop Shadow kell. Ikszeljük be ÉS kattintsunk rá a feliratára, különben nem látjuk a beállításait! Játszogassunk a különböző beállításokkal igényeink szerint! (Ne feledjétek, minden oldal, minden tárgy más és más, ezért különböző beállítást igényel.)


A második lehetőség sem bonyolult, és azzal már egészen különleges hatásokat is elérhetünk. Ebben az esetben az adott tárgy képének körvonalait másoljuk egy üres layerre, majd kitöltjük feketével, elmossuk egy kis Gaussian Blurrel, végül "vetjük" a kész árnyékot, azaz igényeink szerint elhelyezzük. Na, nézzük ennek részleteit!

1. Tegyél egy üres layert az árnyékolni kívánt tárgy rétege alá! (1. ábra)

2. A CTRL gomb lenyomása mellett kattints az árnyékolni kívánt tárgy rétegképére (fontos, hogy magára a bélyegképre kattints!)

3. Menj az üres rétegre (figyelj rá, hogy tényleg aktív legyen a réteged). Látnod kell még az előző kijelölésünk szaggatott vonalát! Az üres layeren állva fogd meg a festékesbödönt és vidd a kijelölés közepébe, fesd be feketével! Nevezd el a réteget árnyéknak. (2. ábra) (Ha ez nem megy, az Edit menü Fill menüpontjával is ugyanezt az eredményt kapod. Ha esetleg most vetted észre, hogy mégsem a réteg ALÁ tetted az újat, most is áthelyezheted a réteget!)

4. Következik az elmosás művelete. Ehhez nem kell mást tenned, mint az árnyék rétegén állva bemenni a menüsor Filter menüjébe és a Gaussian Blurt kiválasztani. Itt olyan értéket adhatsz meg, amilyet az oldalad megkíván. Nagy tárgyak árnyékánál, vagy ahol azt szeretnéd érzékeltetni, hogy a dolog messze eltávolodik az oldal felületétől (pl. egy pillangó), lehet nagyobb az érték, kisebb tárgyaknál kisebb. Igény szerint!

5. Végül állítsuk az árnyékot megfelelő szögbe! Ezt végezhetjük sima elmozdítással (Move tool), Warp, Distort, illetve Perspective módozattal. Ez a pont sokban függ attól, mit is árnyékolunk. Végső igazításként pedig, amennyiben túl sötétnek bizonyul az árnyékunk, kicsit levehetünk az átlátszóságából (opacity).

Képek, képkeretek, papírcetlik, illetve akár matricaszerű betűk (lásd a YOU oldalamon a "bámulatos" feliratot), szalagok, stb. árnyékolásánál igény szerint használhatjuk az elmozdítást (kicsit mozdítsuk el az árnyék rétegét valamelyik sarok irányába, attól függően, honnan "süt a nap"), vagy ha olyan hatást akarunk kelteni, hogy a papírunk sarka picit eláll, meghajlik, akkor használjuk a Warp toolt. Ennek módja:
A.) Legyen aktív az árnyék réteged! Menj az Edit menü Transform almenüjébe, végül ott válaszd a Warp toolt. Ezzel az eszközzel hajlítgatni tudod a dolgokat, méghozzá egy 3x3-as rács segítségével. A rácspontokat húzogatva elnyújthatod a formázni kívánt tárgyat, mint a tésztát :)
B.) Tehát amint behívtad a Warp toolt, megjelent a rácsod az árnyék fölött, próbáljuk meg kicsit kimozdítani a sarkoknál az árnyékot. (3. ábra)


A fenti képemen a keret és a fotó azonban úgy tűnik, mintha állna az oldal síkjához képest. Ezt a hatást a Distort móddal értem el. Ezzel az eszközzel a kép sarkát úgy tudod mozgatni, hogy a mellette levű sarkok nem mozdulnak el. (4. ábra) A fenti képen én csak a felső sarkokat mozdítottam el úgy, hogy ilyen hatást érjek el. (Mondjuk, a fenti képen a helyzet annyival bonyolultabb csupán, hogy ott szükség volt a fotó maszkjának és a keretnek az egyesítésére is [merge]. Majd az egyesített réteg képéből csináltam árnyékot. Ez már haladóknak való.)


Remélem, tudtam segíteni Nektek! Tervezek egy következő részt is, amelyben egy-két összetettebb elem árnyékolását mutatom meg. :) Mondjátok meg, hogy tetszett, illetve azt is, ha van kívánságotok!

FeiFei is írt egy tutorialt az árnyékolásról, itt nézhetitek meg.